अपने जुड़वां भाई के साथ मिलकर, हितेश शर्मा अपने शास्त्रीय संगीत प्रशिक्षण को आधुनिक धुनों के साथ मिलाते हैं। “थाणी आँखियाँ” जैसे ट्रैक के लिए प्रसिद्ध, हितेश राजस्थानी भाषा और संगीत को लगातार, धैर्य और सांस्कृतिक गर्व के साथ वैश्विक दर्शकों तक पहुँचाने के लिए काम कर रहे हैं।

संगीत जोड़ी ‘लव-कुश’ के स्टेज नाम ‘लव’ से मशहूर हितेश शर्मा उदयपुर के एक गायक और कलाकार हैं।

हितेश शर्मा उदयपुर के पास एक छोटे से गाँव से हैं और राजस्थानी भाषा और संगीत को वैश्विक मंच पर ले जाने के लक्ष्य के साथ एक कलाकार के रूप में अपनी पहचान धीरे-धीरे बना रहे हैं।

एक गायक और कलाकार के रूप में, वह अपने जुड़वां भाई कुश के साथ मिलकर काम करते हैं, जो लिरिक्स और कंपोज़िशन संभालते हैं। साथ मिलकर, वे एक पूरी क्रिएटिव यूनिट बनाते हैं, जो लव कुश म्यूज़िक नाम से सोशल मीडिया पर अपने काम को मैनेज और प्रेज़ेंट करते हैं।

उनका संगीत में झुकाव जल्दी शुरू हुआ, लेकिन 2009 में एक निर्णायक मोड़ आया जब इमरान खान के एल्बम अनफॉरगेटेबल को ज़बरदस्त लोकप्रियता मिली। उन गानों को सुनकर हितेश के अंदर यह दृढ़ एहसास हुआ कि संगीत सिर्फ आनंद लेने की चीज़ नहीं है, बल्कि कुछ ऐसा है जिसे वह गंभीरतापूर्वक करना चाहते हैं। उसी पल से, उन्होंने संगीत के क्षेत्र में जाना शुरू कर दिया।

लेकिन, यह रास्ता आसान नहीं था। इसमें लगातार कोशिश, सीखना और संघर्ष शामिल था। समय के साथ, उन्हें समझ आया कि संगीत में सच में आगे बढ़ने के लिए एक मजबूत नींव बनाना जरूरी है। इसी वजह से उन्होंने औपचारिक रूप से शास्त्रीय संगीत सीखा, अपनी बुनियादी बातें मजबूत की और धीरे-धीरे अपनी आवाज़ और संगीत की समझ को बेहतर बनाया। धीरे-धीरे, लगातार अभ्यास और खुद को बेहतर बनाकर, वह अपनी कला को निखारते रहे और खुद को एक कलाकार के रूप में बनाते रहे।

समय के साथ, जो सिर्फ एक प्रेरणा के रूप में शुरू हुआ था, वह धीरे-धीरे एक अभिव्यक्ति में बदल गया। सीखने से लेकर प्रदर्शन करने तक, और अभ्यास करने से लेकर दर्शकों के सामने खुद को पेश करने तक, उन्होंने चुनौतियों के बावजूद लगातार तरक्की की। आज, भले ही वह एक प्रगति कर रहे हैं, वह अपनी कला और संस्कृति को दिखाने की सच्ची कोशिश कर रहे हैं, जिसका उद्देश्य राजस्थानी संगीत को अपनी जड़ों से जुड़े रहते हुए ज़्यादा दर्शकों तक पहुंचाना है।

जैसे-जैसे उनका सफर आगे बढ़ा, हितेश शर्मा बेसिक कंपोज़िशन से आगे बढ़े और ज़्यादा बेहतर और अर्थपूर्ण संगीत बनाने पर ध्यान देने लगे। उनका हालिया काम इस बदलाव को दिखाता है, जहाँ वह राजस्थानी भाषा को मॉडर्न पॉप बीट्स के साथ मिला रहे हैं। वह आज के संगीत क्षेत्र में एक कमी को पहचानते हैं—जबकि पंजाबी और हरियाणवी संगीत पूरे भारत में दर्शकों तक पहुँच चुका है और पारंपरिक राजस्थानी लोक संगीत की अपनी पहचान है, बहुत कम कलाकार राजस्थानी में आधुनिक धुनों पर काम कर रहे हैं। इसे देखते हुए, वह और उनकी टीम जान-बूझकर मेलोडियस राजस्थानी पॉप बनाने की दिशा में काम कर रहे हैं, जिसका उद्देश्य उदयपुर से इस शैली को दुनिया भर के दर्शकों तक पहुँचाना है।

गायक हितेश शर्मा का जन्म और पालन-पोषण उदयपुर में हुआ। उन्होंने अपनी स्कूली शिक्षा और उच्च शिक्षा उदयपुर में ही पूरी की। संगीत में उनकी सीख पर अनुभवी मेंटर्स के मार्गदर्शन का बहुत असर पड़ा है। उन्होंने अपना औपचारिक प्रशिक्षण अपने गुरु हरि हितेश गंधर्व से शुरू किया, जिन्होंने उन्हें शास्त्रीय संगीत की बुनियादी बातें सिखाई। अपनी सीख को और मजबूत करते हुए, उन्होंने पंडित राजन साजन मिश्रा, डॉ. रोशन भंडारी और डॉ. राधिका चोपड़ा जैसे मशहूर कलाकारों के साथ सेशन और बातचीत के माध्यम से अनुभव हासिल किया। संरचित शिक्षण के साथ-साथ, उन्होंने मोहम्मद रफी और किशोर कुमार जैसे दिग्गज गायकों को सुनकर अपनी संगीत की समझ भी विकसित की, जिनका काम आज भी उनकी शैली पर असर डालता है।

गायक हितेश का रास्ता बिना चुनौतियों के नहीं रहा है। कम संसाधनों वाले परिवार से होने के कारण, उन्होंने अपनी 12वीं की पढ़ाई पूरी करने के तुरंत बाद अपनी पढ़ाई और संगीत के लिए अपने जुनून का समर्थन करने के लिए होटलों और रेस्टोरेंट्स में पार्ट-टाइम काम करना शुरू कर दिया। काम और पढ़ाई को एक साथ प्रबंधित करते हुए, उन्होंने कॉमर्स में ग्रेजुएशन और पोस्ट-ग्रेजुएशन पूरा किया और बाद में एमएलवी श्रमजीवी कॉलेज उदयपुर से भारतीय शास्त्रीय संगीत में मास्टर डिग्री हासिल की। अपने गायन कौशल को और बेहतर बनाने के लिए, उन्होंने प्रोफेशनल वोकल ट्रेनिंग भी ली और चंडीगढ़ में संगीत में डिप्लोमा पूरा किया।

इस लंबे और विकास के चरण में, उनकी प्रगति धीरे-धीरे हुई है—सीखते हुए, प्रैक्टिस करते हुए, सुधार करते हुए और लगातार खुद को प्रेज़ेंट करते हुए। उनके लिए, संगीत रातों-रात की उपलब्धि नहीं, बल्कि विकास की एक निरंतर प्रक्रिया रही है।

अपनी प्रेरणाओं की बात करें तो वह जस मानक, करण रंधावा, गुरु रंधावा और अखिल जैसे आज के कलाकारों से प्रेरणा लेते हैं, जिन्होंने अपनी क्षेत्रीय भाषा और संगीत को दुनिया भर के दर्शकों तक पहुँचाकर कामयाबी से नए आयाम स्थापित किए हैं। उनके काम को देखते हुए, वह न केवल खुद को बल्कि अपने शहर और संस्कृति को भी एक बड़े मंच पर पेश करना चाहते हैं। उनकी कोशिश हमेशा ऐसा संगीत बनाने पर केंद्रित रहती है जो उनकी जड़ों से जुड़ा हो और दर्शकों तक सीमाओं से परे पहुँचे।

अपने कलात्मक काम के साथ-साथ, वह अपनी रचनाओं के माध्यम से अपनी रचनात्मकता भी दिखाते हैं। केएस रिकॉर्ड्स के साथ मिलकर रिलीज़ हुआ उनका नया सिंगल “थाणी आँखियाँ” उनकी बदलती संगीत शैली को दिखाता है जहाँ धुन और क्षेत्रीय भावना का मेल होता है। इस गाने को उनके जुड़वां भाई कुश ने कंपोज किया और लिखा है, जो उनके संगीत को आकार देने में अहम भूमिका निभाते हैं। कुछ पंक्तियाँ जैसे:

होSSSS,

थाणी अँखियाँ ने थे रख ल्यो संभाल जी,

कठे दिन में भी रात हो जाए ना,

होSSSS,

यारां रो भी कर ल्यो ख़याल जी,

थाणे देखे बिन कठे ये मर जाए ना।

…… उनके काम की भावनात्मक गहराई और शब्दों के जुड़ाव को प्रकाशित करती हैं। यह ट्रैक यूट्यूब, स्पोटीफाई और सभी बड़े डिजिटल प्लेटफॉर्म पर उपलब्ध है, जबकि लव कुश म्यूजिक के तहत उनके सोशल मीडिया प्रेजेंस के माध्यम से नियमित अपडेट देखे जा सकते हैं।

अपनी उपलब्धियों के बारे में बात करते हुए, वह ज़मीन से जुड़े रहना पसंद करते हैं। खुद को एक बड़े कलाकार के रूप में दिखाने के बजाय, वह एक बढ़ते हुए कलाकार के रूप में पहचान बनाते हैं जो धीरे-धीरे अपने देश, राज्य और गृहनगर का प्रतिनिधित्व करते हुए अपनी जगह बना रहे हैं। उनके लिए, इस स्टेज पर सबसे अर्थपूर्ण उपलब्धि दर्शकों से मिल रही प्रशंसा और सकारात्मक प्रतिक्रिया है। उनके गानों के साथ जुड़ाव और उनकी कला को मिली पहचान उनकी कोशिशों को एक मज़बूत मान्यता देती है।

वह मानते हैं कि भले ही वह अभी भी विकास की प्रक्रिया में हैं, लेकिन उनके पास भविष्य के लिए एक स्पष्ट लक्ष्य है। भले ही वह और ऊंचाइयों तक पहुंचना चाहते हैं, लेकिन वह अपनी जड़ों से जुड़े रहने और विनम्रता बनाए रखने पर ज़ोर देते हैं। उनका दृष्टिकोण सरल है—लगातार काम करते रहें, बड़े प्लेटफॉर्म पर अपनी कला का प्रतिनिधित्व करें और सफलता के बावजूद ज़मीन से जुड़े रहें।

पहचान की बात करें तो, उन्हें ऑनर ऑफ राजस्थान जैसे पुरस्कारों से सम्मानित किया गया है। चंडीगढ़ में अपने समय के दौरान उनका संगीत अनुभव भी बढ़ा, जहाँ उन्होंने अपनी वोकल डिग्री और डिप्लोमा पूरा किया, पंजाबी को अपनी तीसरी भाषा के रूप में सीखा और पंजाबी संगीत पर काम किया। हालाँकि, एक विशेष सुझाव ने उन्हें अपनी सांस्कृतिक पहचान का प्रतिनिधित्व करने पर ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रेरित किया और तब से, वह राजस्थानी पॉप के क्षेत्र में सक्रिय रूप से काम कर रहे हैं, अपने संगीत को अपनी जड़ों से जोड़ते हुए एक बड़ी वैश्विक पहुंच का लक्ष्य रखते हैं।

संगीत के क्षेत्र में आने के इच्छुक कलाकारों के लिए, वह इस बात पर ज़ोर देते हैं कि इस क्षेत्र में धैर्य सबसे जरूरी है। उनके अनुसार, इस इंडस्ट्री में सफलता तुरंत नहीं मिलती—इसके लिए समय, लगातार कोशिश और धीमी प्रगति के बावजूद प्रतिबद्ध रहने की क्षमता की जरूरत होती है। वह इस बात पर ज़ोर देते हैं कि किसी को इंतज़ार करने, लगातार काम करने और बेहतर होते रहने के लिए तैयार रहना चाहिए। अपने सफर के बारे में सोचते हुए, वह बताते हैं कि कैसे उनका पहले का काम समय के साथ धीरे-धीरे बेहतर हुआ और कैसे लगातार अभ्यास और सुधार ने आखिरकार उन्हें एक ऐसे मुकाम तक पहुँचने में मदद की जहाँ वह अब खुद को एक बड़े प्लेटफ़ॉर्म पर दिखा सकते हैं। उनके लिए, धैर्य, कड़ी मेहनत और लगातार मेहनत ही सबसे जरूरी हैं और इस क्षेत्र में लगातार खुद को निखारना जरूरी है।

युवा पीढ़ी के लिए एक संदेश देते हुए, वह उन्हें अपनी जड़ों से जुड़े रहने और सक्रिय रूप से अपनी संस्कृति और भाषा को एक्सप्लोर करने के लिए हिम्मत देते हैं। वह बताते हैं कि पंजाबी और हरियाणवी संगीत जैसी अलग-अलग रीजनल म्यूज़िक इंडस्ट्रीज़ ने सफलतापूर्वक बड़ी पहचान हासिल की है क्योंकि कलाकारों ने पूरे आत्मविश्वास के साथ अपनी पहचान दिखाई है। इसी तरह, उनका मानना है कि राजस्थान के युवाओं को भी अपनी समृद्ध संस्कृति और इतिहास पर गर्व करना चाहिए और इसे बड़े प्लेटफ़ॉर्म पर दिखाने की दिशा में काम करना चाहिए। उनके अनुसार, असली तरक्की अपने मूल को अपनाने और वैश्विक पहुँच बनाने में है।

वह दर्शकों और साथी कलाकारों को एक साथ जुड़ने और आगे बढ़ने का खुला न्योता भी देते हैं। उनका मानना है कि कोई भी कलाकार अकेले आगे नहीं बढ़ सकता और क्षेत्रीय कला को वैश्विक मंच पर ले जाने में सबका समर्थन बहुत जरूरी होता है। जो लोग उनसे जुड़ना चाहते हैं, वे इंस्टाग्राम पर लव कुश म्यूजिक के तहत उनकी सोशल मीडिया प्रेजेंस और उनके पर्सनल म्यूज़िक लेबल ट्रेंड रिकॉर्ड्स के माध्यम से उनके काम को देख सकते हैं, जहाँ वे अलग-अलग लेबल के साथ मिलकर अपना म्यूज़िक रिलीज़ करते रहते हैं।

वह यह भी बताते हैं कि उन्हें सबसे ज़्यादा प्रेरणा उनके दर्शकों से मिलती है। हर सुनने वाला, हर लाइक, सपोर्ट का हर छोटा सा इशारा उनके काम के पीछे एक मार्गदर्शक शक्ति बन जाता है। उनके लिए, उनके समर्थक सिर्फ दर्शक नहीं बल्कि एक परिवार हैं जिसके लिए वह संगीत बनाते हैं। संगीत पृष्ठभूमि से न होने के बावजूद, उनके आस-पास के लोगों से मिले हौसले और भरोसे ने उनके विकास में बहुत अहम रोल निभाया है और वह आगे बढ़ने के लिए उन सबके समर्थन पर भरोसा करते हैं।

मेवाड़ी में खत्म करते हुए, लव-कुश म्यूजिक के सदस्य हितेश शर्मा ‘लव’ सादगी और असलियत के साथ अपना असली इरादा बताते हैं—उनका काम उनके लोगों, उनकी भाषा और उनकी संस्कृति को समर्पित है। वह लगातार समर्थन और प्यार चाहते हैं, उनका मानना है कि सबका हौसला बढ़ाने से, वह अपने संगीत को और आगे ले जा पाएँगे और अपनी जड़ों को बहुत बड़े स्तर पर दिखा पाएँगे।