लीड फूड सेफ्टी ऑडिटर के रूप में अपनी भूमिका के अलावा, अलसमा एक कथक कलाकार भी हैं। उन्होंने कथक सिखाने और बढ़ावा देने के लिए एक एकेडमी की स्थापना की है और भारतीय शास्त्रीय कला, लेखन और सांस्कृतिक शिक्षा के प्रति गहरी प्रतिबद्धता के साथ अपने कॉर्पोरेट करियर को संतुलित करती हैं।

अलसमा बसार खान पेंसिल्वेनिया, अमेरिका में स्थित एक बहुमुखी पेशेवर हैं।

अलसमा कई भूमिकाएं निभाती हैं। सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण, वह एक लीड फूड सेफ्टी ऑडिटर हैं, एक ऐसी भूमिका जिसके लिए उन्हें पूरे संयुक्त राज्य अमेरिका में व्यापक रूप से यात्रा करनी पड़ती है।

खाद्य सुरक्षा में अपने काम के अलावा, वह समर्पण कथक डांस एकेडमी (SKDA) की फाउंडर भी हैं, जो भारतीय शास्त्रीय नृत्य शैली कथक को संरक्षित करने और सिखाने में गहराई से निहित एक मंच है। अलसमा बताती हैं कि उनकी एकेडमी सिर्फ़ कलात्मक अभिव्यक्ति के लिए एक जगह से कहीं ज़्यादा है - यह कला के ज़रिए जीवन के सबक सिखाने का एक माध्यम भी है, जिसे वह अपने दिल के बहुत करीब रखती हैं।

अपने पेशेवर कामों के अलावा, अलसमा अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर प्रकाशित पुस्तकों की सह-लेखिका हैं। वह आर्टिस्ट कॉलम भी लिखती हैं, जहाँ वह रचनात्मकता, कला और जीवन पर विचार करती हैं। जैसा कि वह कहती हैं, ये विभिन्न रास्ते उनके जुनून और उद्देश्य की निरंतर खोज का हिस्सा हैं।

कला के क्षेत्र में उनके काम के बारे में पूछे जाने पर, उन्होंने विस्तार से बताया कि वह एक परफोर्मिंग आर्टिस्ट और शिक्षिका दोनों हैं। उन्होंने तीन साल की छोटी सी उम्र में ही अपना नृत्य करियर शुरू कर दिया था और तब से उन्होंने कभी भी सीखना बंद नहीं किया। जैसा कि वह भावुकता से कहती हैं, "सीखना कभी खत्म नहीं होता, चाहे आपकी उम्र कुछ भी हो।" पिछले दस सालों से, वह कथक सिखा रही हैं और साथ ही अकेले या अपने छात्रों के साथ प्रदर्शन भी करती रही हैं।

उनकी पहली मंचीय उपस्थिति भारत के क्षेत्रीय प्रसारण टेलीविजन दूरदर्शन पर एक बाल-स्तरीय कलाकार के रूप में थी और वह छह वर्षों तक उस क्षमता में रहीं, जिसने परफोर्मिंग आर्ट्स में उनके भविष्य की नींव रखी।

कथक आर्टिस्ट अलसमा बताती हैं कि वह वर्तमान में अपनी एकेडमी समर्पण कथक डांस एकेडमी (SKDA) के माध्यम से छात्रों को व्यक्तिगत रूप से और ऑनलाइन दोनों तरह से पढ़ाती हैं, जो पेंसिल्वेनिया में स्थित है, लेकिन दुनिया भर के छात्रों के लिए खुली है। एकेडमी विशेष रूप से कथक पर ध्यान केंद्रित करती है और उनके छात्रों की उम्र पाँच साल से लेकर वयस्क तक होती है, जिसमें कोई ऊपरी आयु सीमा नहीं होती है। वह सात साल से अमेरिका में एकेडमी चला रही हैं, जबकि पहले भारत में भी कक्षाएं संचालित कर चुकी हैं। उनका लक्ष्य सांस्कृतिक अंतर को मिटाना है, खासकर विदेशों में जन्मे बच्चों और किशोरों के लिए, शास्त्रीय नृत्य के माध्यम से उन्हें भारतीय संस्कृति से जोड़ना।

SKDA विभिन्न स्थानों के छात्रों को समायोजित करने के लिए ऑनलाइन और ऑफ़लाइन दोनों तरह की कक्षाएं प्रदान करता है। अलग-अलग राज्यों में दूर रहने वालों के लिए, ऑनलाइन सत्र प्रदान किए जाते हैं, जबकि पेंसिल्वेनिया में नियमित रूप से व्यक्तिगत कक्षाएं होती हैं। एकेडमी को भारत से कथक प्रमाणन परीक्षा आयोजित करने के लिए प्रमाणित किया गया है और छात्रों का सैद्धांतिक और व्यावहारिक दोनों तरह से मूल्यांकन किया जाता है। अलसमा इस बात पर जोर देती है कि सीखने का अनुभव समग्र है, जो सांस्कृतिक समझ और अनुशासन के साथ शारीरिक गति को एकीकृत करता है।

जब उनसे पूछा गया कि उन्हें इस कला को एक पूर्ण करियर में बदलने के लिए किस बात ने प्रेरित किया, तो अलसमा ने अपने जीवन के अप्रत्याशित रास्ते के बारे में बताया। शुरू में, वह इंजीनियरिंग की पढ़ाई कर रही थीं, उन्होंने कभी नहीं सोचा था कि वह एक शिक्षिका बनेंगी। वह अपने अनुभव को दो चरणों में बताती हैं- पहला एक छात्र के रूप में, और दूसरा एक शिक्षिका के रूप में। जिस चीज ने उनके रास्ते को बदल दिया, वह उद्देश्य की प्राप्ति थी। अपने स्वयं के दर्शन का हवाला देते हुए, वह कहती हैं-

"आप स्वयं उपहार हैं और आप दूसरों को वह उपहार दे सकते हैं, जो आपको ईश्वर से प्राप्त हुआ है।"

उनके लिए कथक सिर्फ़ एक कला नहीं है - यह एक आध्यात्मिक भेंट है, एक उपहार है जिसे अब वह दूसरों तक पहुँचाने की ज़िम्मेदारी महसूस करती हैं। उनका मानना है कि जुनून और उद्देश्य ईश्वरीय आशीर्वाद हैं जिन्हें साझा किया जाना चाहिए।

वह कहती हैं कि कथक नृत्य से कहीं बढ़कर है - यह मन, शरीर और आत्मा का एक गहन अनुशासन है। यह न केवल लय और गति सिखाता है बल्कि लचीलापन, धैर्य और आंतरिक शक्ति भी सिखाता है। उनके छात्रों के लिए, एकेडमी न केवल नृत्य निर्देश बल्कि व्यक्तिगत परिवर्तन का स्थान बन जाती है, एक ऐसा स्थान जहाँ वे सीखते हैं कि जीवन की चुनौतियों का सामना शालीनता और दृढ़ संकल्प के साथ कैसे किया जाए।

कोलकाता, पश्चिम बंगाल में जन्मी और पंजाब के विभिन्न क्षेत्रों में पली-बढ़ी, अलसमा बसार खान वर्तमान में फिलाडेल्फिया, पेंसिल्वेनिया, यूएसए में रहती हैं। उनकी शैक्षणिक यात्रा उनकी प्रतिभाओं की तरह ही विविधतापूर्ण है - उनके पास इंजीनियरिंग में ग्रेजुएशन की डिग्री, मास्टर डिग्री है और वह पेशेवर रूप से खाद्य विज्ञान और प्रौद्योगिकी में निहित हैं। लीड फ़ूड सेफ्टी ऑडिटर के रूप में एक चुनौतीपूर्ण करियर के बावजूद, उन्होंने शास्त्रीय नृत्य के प्रति अपने जुनून को आगे बढ़ाया, कथक में उच्च अध्ययन किया और अंततः अपनी खुद की एकेडमी की स्थापना की, जिसकी वह आर्टिस्टिक डायरेक्टर और फाउंडर हैं।

जब उनसे उनके आदर्शों के बारे में पूछा गया, तो फ़ूड सेफ्टी ऑडिटर अलसमा ने माना कि सिर्फ़ एक का नाम लेना मुश्किल है। वह कई लोगों से शक्ति और प्रेरणा लेती हैं, लेकिन बचपन में रवींद्रनाथ टैगोर को अपना आदर्श मानती हैं और विभिन्न विषयों में उनकी बहुमुखी प्रतिभा की प्रशंसा करती हैं। हालाँकि, उनकी आजीवन प्रेरणा उनकी माँ हैं, जिन्होंने उन्हें कथक की दुनिया से परिचित कराया और शास्त्रीय कलाओं से उनका परिचय सुनिश्चित करने के लिए अनगिनत त्याग किए। वयस्क होने पर ही अलसमा को अपनी माँ के योगदान की गहराई का सही अर्थ समझ में आया, उन्हें एहसास हुआ कि वह ज्ञान प्राप्त करने वाली से ज्ञान देने वाली में बदल गई थीं - और यही जीवन का सच्चा सार है।

उनकी मां का एक कथन आज भी उनका मार्गदर्शन करता है:जे रांधे से चुल ओ बांधे - एक बंगाली कहावत जिसका अर्थ है, "जो खाना बनाती है, वह अपने बाल भी बांधती है।"

अलसमा बताती हैं कि इसका गहरा अर्थ यह है कि मनुष्य को सिर्फ़ एक काम करने के लिए नहीं बनाया गया है - हम कई भूमिकाओं और ज़िम्मेदारियों को संतुलित करने में सक्षम हैं। वह इस विचार के अनुसार जीती हैं, एक ऑडिटर, लेखिका, कलाकार और शिक्षिका के रूप में अपनी भूमिकाओं को शालीनता से निभाती हैं। लेकिन वह इस बात पर ज़ोर देती हैं कि मल्टीटास्किंग का मतलब कभी भी प्रदर्शन या दिखावा नहीं होना चाहिए, बल्कि इसे दूसरों के प्रति सच्ची खुशी और सेवा से प्रेरित होना चाहिए।

उपलब्धियों के विषय पर, अलसमा विनम्रता के साथ अपनी उपलब्धियों को स्वीकार करती हैं। वह न केवल भारत में बल्कि पूरे अमेरिका में प्रतिष्ठित मंचों पर एक शिक्षिका और एक कलाकार होने में मूल्य देखती हैं। वह एक विशिष्ट ऑडिटर होने पर गर्व महसूस करती हैं और उनके काम को कई पत्रिकाओं और समाचार पत्रों में छापा गया है। फिर भी, वह यह स्पष्ट करती हैं कि भले ही उन्हें आज अपनी स्थिति पर गर्व है, लेकिन वह अपने करियर को पूरा नहीं मानती हैं। वह साझा करती हैं-

“यदि आप आज अपनी उपलब्धियों से संतुष्ट हैं, तो कल आप दुनिया के लिए अच्छे नहीं रहेंगे।”

अलसमा के लिए, सीखना कभी बंद नहीं होना चाहिए और न ही विकसित होने और योगदान देने की भूख खत्म होनी चाहिए।

फिलाडेल्फिया में समर्पण कथक डांस एकेडमी (SKDA) की फाउंडर के रूप में, वह बताती हैं कि उनका शिक्षण तकनीकी प्रशिक्षण से परे है। उनका अनूठा पाठ्यक्रम नृत्य से परे है - यह मानसिक, भावनात्मक और आध्यात्मिक संतुलन को बढ़ावा देता है। SKDA में, वह "तीन L" दर्शन पेश करती हैं:

सुनना (Listen), सीखना (Learn) और प्यार करना (Love)।

अगर कोई छात्र ध्यान से सुनता है, तो वह सीख सकता है; अगर वह सीखता है, तो वह स्वाभाविक रूप से कला के उस रूप से प्यार करने लगेगा। वह बताती हैं कि यह मंत्र सिर्फ़ नृत्य पर ही लागू नहीं होता, बल्कि जीवन पर भी लागू होता है - आपसी समझ, सम्मान और भावनात्मक बुद्धिमत्ता सुनने से शुरू होती है।

SKDA फाउंडर अलसमा भी अपनी व्यक्तिगत कठिनाइयों के बारे में बताती हैं, खास तौर पर उस दौर के बारे में जब वह भावनात्मक और शारीरिक रूप से थक चुकी थीं। उन्हें एक बहुत बड़ा व्यक्तिगत नुकसान हुआ- एक ही समय में उनके माता-पिता दोनों की मृत्यु हो गई। इस नुकसान ने उनकी शिक्षा, नृत्य अभ्यास और यहां तक कि उनकी आंतरिक प्रेरणा को भी रोक दिया। वह बहुत प्रभावित हुईं और भावनात्मक अवरोधों से जूझने लगीं। कथक, जिसे वह कभी अपना आशीर्वाद मानती थीं, अब जारी रखना बहुत दर्दनाक हो गया था। फिर भी, समय के साथ, उनकी आंतरिक दृढ़ता और आध्यात्मिक शक्ति ने उन्हें वापस ला दिया।

वह कहती हैं, "मैंने खुद को याद दिलाया कि ज़िंदगी रुकती नहीं है और न ही मैं रुक सकती हूँ।"

फिर से उठ खड़े होने, अपनी कक्षाएं पुनः शुरू करने और अपना मिशन पुनः शुरू करने की उनकी क्षमता, उनकी शक्ति और आत्म-प्रेरणा का प्रमाण है।

जब उनसे दूसरों को, विशेषकर युवाओं को सलाह देने के लिए कहा गया, तो उन्होंने स्पष्टता और करुणा के साथ कहा:

"आजकल की ज़िंदगी तेज और विचलित करने वाली है। यहाँ तक कि वयस्क भी इससे परेशान हैं। इसलिए रुकना और धैर्य रखना बहुत ज़रूरी है।"

वह बताती हैं कि 0 से 50 के पैमाने पर धैर्य सकारात्मक ऊर्जा और महत्वाकांक्षा का निर्माण करता है, लेकिन इससे परे, अगर इसे नियंत्रित नहीं किया जाता है, तो यह बेचैनी और हताशा में बदल जाता है। वह युवाओं से अपने मूल्य को पहचानने, खुद को अभिव्यक्त करने और सोच-समझकर चुनाव करने का आग्रह करती हैं।

"गलतियाँ करें, लेकिन उनसे सीखें। आप महत्वपूर्ण हैं और आपके विचार मायने रखते हैं। बस आप जिस दिशा में जा रहे हैं, उसके प्रति सचेत रहें।"

उनकी कहानी सिर्फ़ सफलता या कला के बारे में नहीं है - यह लचीलेपन, संस्कृति, उद्देश्य और निःस्वार्थ समर्पण के बारे में है। और जब वह नृत्य, शिक्षण, ऑडिट, लेखन और प्रेरणा देना जारी रखती है, तो वह साबित करती है कि एक जीवन में कई चीज़ें हो सकती है - सभी सार्थक, सभी शक्तिशाली।