एक प्रसिद्ध व्यावसायिक कलाकार, आमोद अरोड़ा ने कला के प्रति अपने जुनून को आगे बढ़ाने के लिए कई बाधाओं को पार किया। पारिवारिक दबाव के बावजूद, वह दृढ़ निश्चयी रहे और अपने कौशल को विकसित करने के लिए वैकल्पिक तरीके खोजे। पिछले कुछ वर्षों में, उन्होंने व्यावसायिक कला के क्षेत्र में अपने लिए एक प्रतिष्ठित नाम बनाया है।

आमोद अरोड़ा एक अनुभवी व्यावसायिक कलाकार और अरोड़ा आर्ट्स के निदेशक हैं, जो जयपुर के खेतान भवन में स्थित एक आर्ट स्टूडियो है, जो प्रोडक्ट डिजाइन में विशेषज्ञता रखता है।

कलाकार अरोड़ा बताते हैं कि अरोड़ा आर्ट्स लोगो डिजाइन, ब्रांडिंग, बुकलेट और कैटलॉग डिजाइन के साथ-साथ स्टील, चांदी, पीतल और तांबे की प्लेटों पर उत्कीर्णन और नक्काशी के काम में माहिर है।

इसके अतिरिक्त, अरोड़ा आर्ट्स सभी प्रकार के उत्कीर्णन कार्य, सभी प्रकार के पदक और खेल ट्रॉफियाँ तैयार करने और लकड़ी की कलाकृति बनाने में माहिर है। फर्म मैगज़ीन प्रिंटिंग, ऑफिस स्टेशनरी, टी-शर्ट प्रिंटिंग, फ्लैग प्रिंटिंग, कैप प्रिंटिंग, मग प्रिंटिंग और विभिन्न कस्टम प्रिंट सोल्यूशन सहित प्रिंटिंग सर्विसेज भी प्रदान करती है।

कला और डिजाइन इंडस्ट्री में आमोद अरोड़ा की यात्रा अथक समर्पण और नवाचार से चिह्नित है। उनकी सबसे उल्लेखनीय उपलब्धियों में से एक सवाई मानसिंह स्टेडियम में एक भव्य प्रदर्शनी में उनका योगदान था, जब भारतीय राष्ट्रीय कांग्रेस ने अपनी 100वीं वर्षगांठ मनाई थी - विज्ञान भवन और RIICO के सहयोग से वहां आयोजित पहली और एकमात्र प्रदर्शनी।

अपनी कड़ी मेहनत, लगन और अपने काम के प्रति समर्पण के कारण, आमोद अरोड़ा ने कई पुरस्कार जीते हैं, जिनमें सरकारी मान्यता भी शामिल है। उन्हें राजस्थान के तत्कालीन राज्यपाल ओम प्रकाश मेहरा ने सम्मानित किया था। उन्हें राजस्थान श्री पुरस्कार भी मिला था और उन्हें पूर्व लोकसभा अध्यक्ष सुमित्रा महाजन ने भी पुरस्कार प्रदान किया था।

आर्ट स्टूडियो के ओनर आमोद अरोड़ा के असाधारण कौशल ने उन्हें RIICO, RSMDC और RFC जैसे सरकारी विभागों के लिए प्रतिष्ठित मोनोग्राम डिजाइन करने के लिए प्रेरित किया - सभी को सावधानीपूर्वक हाथ से तैयार किया गया। एक बार, अपने काम की तीव्र मांगों को पूरा करने के लिए, उन्होंने अपनी सीमाओं को पार कर लिया, 22 दिन और 21 रातों तक बिना सोए लगातार काम किया - जबकि यह सुनिश्चित किया कि उनकी टीम को शिफ्ट में आराम मिले।

उस समय सीमित उपकरणों के कारण बड़े काले और सफ़ेद पोस्टर छापना एक बड़ी चुनौती थी। हार मानने के बजाय, उन्होंने एक अभिनव समाधान निकाला - एक एन्लार्जर खरीदा, उसे संशोधित किया और ऊपर से प्रकाश को परावर्तित करके एक पोर्टेबल प्रिंटिंग सेटअप बनाया।

एक और बड़ी बाधा नेगेटिव डेवलप करने के लिए उचित एसिड टैंक का अभाव था। परिस्थितियों के अनुकूल ढलते हुए, उन्होंने पारंपरिक रूप से फोटो डेवलप करने के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले सीमेंटेड टैंकों को फिर से इस्तेमाल किया, डेवलपर, हाइपो और एसिडिक एसिड के लिए समर्पित अनुभाग स्थापित किए। बड़ी कंपनियों को अपने पोस्टर का बेसब्री से इंतजार था, आमोद ने रात भर अथक परिश्रम किया और सफलतापूर्वक काम पूरा किया।

कमर्शियल आर्ट एंटरप्रेन्योर आमोद अरोड़ा ने दिल्ली कॉलेज ऑफ आर्ट्स, शारदा उकील स्कूल ऑफ आर्ट्स और त्रिवेणी कला संगम से कला में डिप्लोमा किया है। उन्होंने आईटीआई निजामुद्दीन से भी प्रशिक्षण प्राप्त किया है। 1976 में उन्होंने जयपुर के एमआई रोड पर अपना स्टूडियो स्थापित किया। इससे पहले वह दिल्ली में कमर्शियल आर्ट के कारोबार से जुड़े थे।

आमोद अरोड़ा कला के प्रति अपने जुनून के पीछे की कहानी बताते हैं। उनका मानना है कि डिजिटलीकरण और कम्प्यूटरीकरण के बढ़ने के साथ समय के साथ इस क्षेत्र में काफी बदलाव आया है।

वह याद करते हैं कि पहले मनोरंजन के विकल्प सीमित थे, आउटडोर खेलों पर अधिक जोर था, जबकि इनडोर खेल केवल कैरम, शतरंज और ताश जैसे क्लासिक खेलों तक ही सीमित थे।

ड्राइंग में उनकी रुचि उनके शुरुआती स्कूली वर्षों के दौरान एक शौक के रूप में शुरू हुई। 8वीं कक्षा तक, यह सिर्फ एक रुचि ही रही, लेकिन अपनी गर्मियों की छुट्टियों के दौरान, उन्होंने डिजाइनिंग और अपने कौशल को बेहतर बनाने के लिए अधिक समय देना शुरू कर दिया।

हालाँकि, उनके परिवार ने उन पर मेडिसिन लेने का दबाव बनाया, इसलिए उन्होंने 9वीं कक्षा में विज्ञान-जीव विज्ञान चुना। इसके बावजूद, उनके ड्राइंग कौशल मूल्यवान साबित हुए - विशेष रूप से प्राणीशास्त्र, वनस्पति विज्ञान और भौतिकी में, जहाँ विस्तृत आरेख बनाने की उनकी क्षमता ने उन्हें अपने सहपाठियों और शिक्षकों से मान्यता दिलाई। यहाँ तक कि उनके सहपाठियों ने भी उनसे अपने आरेख बनाने के लिए कहा।

9वीं कक्षा में, आमोद अरोड़ा के ड्राइंग कौशल में काफी सुधार हुआ। हालाँकि कला उनका मुख्य विषय नहीं था, फिर भी उन्होंने स्केचिंग का अभ्यास जारी रखा। एक दिन, उनके क्लास टीचर अशोक गुप्ता (जो बाद में जयपुर में IIS यूनिवर्सिटी और IIIM के निदेशक बने) ने उनकी प्रतिभा को देखा और उनके चित्रों की प्रशंसा की। श्री गुप्ता ने उन्हें विज्ञान भवन में आयोजित अखिल भारतीय ड्राइंग प्रतियोगिता में भाग लेने के लिए प्रोत्साहित किया। केवल सात दिनों के प्रशिक्षण के साथ, उनके ड्राइंग शिक्षक ने उन्हें प्रतियोगिता की आवश्यकताओं के बारे में बताया। अरोड़ा ने असाधारण प्रदर्शन किया और प्रतियोगिता में मेरिट स्थान प्राप्त किया।

इसी समय, वह PMT (प्री-मेडिकल टेस्ट) की तैयारी कर रहे थे। टेस्ट में, उन्होंने भौतिकी, जीव विज्ञान और वनस्पति विज्ञान में 90 से अधिक अंक प्राप्त किए, लेकिन रसायन विज्ञान में उन्हें संघर्ष करना पड़ा, जहाँ उनके अंक 55-60 अंकों के बीच थे। दुर्भाग्य से, वह PMT या CPMT के लिए चयनित नहीं हुए, जिसके कारण उन्हें अपने करियर पथ पर पुनर्विचार करना पड़ा।

उस दौर में कलाकार की पहचान अक्सर आर्थिक संघर्ष से जुड़ी होती थी, क्योंकि कलाकारों को कम आय वाले व्यक्ति के रूप में देखा जाता था जो काम की तलाश में भटकते रहते हैं। हालांकि, आमोद अरोड़ा इन चुनौतियों के बावजूद कला में अपना करियर बनाने के लिए दृढ़ थे।

जयपुर में सिर्फ़ एक फाइन आर्ट्स कॉलेज था, जो मुख्य रूप से पेंटिंग पर केंद्रित था। उन्होंने वहां अपने विकल्प तलाशे लेकिन उन्हें कोई संतोषजनक परिणाम नहीं मिला। उस समय भारत में सिर्फ़ दो बड़े आर्ट कॉलेज थे- अहमदाबाद में NID (नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ़ डिज़ाइन) और दिल्ली कॉलेज ऑफ़ आर्ट्स, जिनमें से प्रत्येक में देश भर के छात्रों के लिए सिर्फ़ 35 सीटें थीं।

उनके मामा भी एक कलाकार थे और उन्होंने हैदराबाद में आठ साल का कोर्स पूरा किया था, लेकिन उन्हें आर्थिक रूप से संघर्ष करना पड़ा और खुद को स्थापित करना मुश्किल हो गया। इससे परिवार में निराशा पैदा हुई और उनके परिवार के किसी भी सदस्य ने कला में करियर बनाने के उनके फैसले का समर्थन नहीं किया। हालांकि, पीछे हटने के बजाय, इसने क्षेत्र में सफल होने के उनके दृढ़ संकल्प को और मजबूत किया।

आमोद अरोड़ा ने शुरू में बीएससी (प्रथम वर्ष) में प्रवेश लिया और छुट्टियों के दौरान आर्ट स्कूल की परीक्षाएँ दीं। हालाँकि, प्रतीक्षा सूची में पहला स्थान प्राप्त करने के बावजूद, उन्हें सीट नहीं मिल सकी क्योंकि प्रवेश भर गए थे।

कला को आगे बढ़ाने के लिए दृढ़ संकल्पित होकर, वह जयपुर चले गए और वैकल्पिक विकल्पों की तलाश शुरू कर दी। अपनी शिक्षा का खर्च उठाने के लिए, उन्होंने हस्तनिर्मित वस्तुएँ बनाना शुरू किया - कफ़लिंक, कीचेन और टाई पिन बनाने के लिए लकड़ी की छड़ियों पर पेंटिंग करना। उस समय, हस्तशिल्प की बहुत माँग थी, इसलिए उन्होंने अपनी कृतियाँ हस्तशिल्प की दुकानों पर बेचना शुरू कर दिया। लोगों ने उनके काम की सराहना की और बिक्री से उन्हें अपनी शिक्षा का खर्च उठाने में मदद मिली।

हर दिन, वह सुबह 3:30 बजे तक इन वस्तुओं को बनाने का काम करते थे और अगली सुबह, वह अपनी दिनचर्या फिर से शुरू कर देते थे। अगले साल, वह एक बार फिर दिल्ली कॉलेज ऑफ़ आर्ट्स की प्रवेश परीक्षा में शामिल हुए और फिर से प्रतीक्षा सूची में पहला स्थान प्राप्त किया। हालाँकि, उन्हें अभी भी प्रवेश नहीं मिला।

कला के क्षेत्र में जाने के लिए दृढ़ संकल्पित, उन्होंने अपने प्रवेश के लिए एक शिक्षक की मदद ली। आखिरकार, किसी ने उन्हें लेफ्टिनेंट गवर्नर से संपर्क करने का सुझाव दिया, जो जयपुर से थे। आमोद अरोड़ा ने लेफ्टिनेंट गवर्नर से मुलाकात की, लेकिन उन्हें उनसे कोई खास प्रतिक्रिया नहीं मिली।

यह महसूस करते हुए कि उन्हें एक वैकल्पिक मार्ग की आवश्यकता है, उन्होंने एक शिक्षक से संपर्क किया जिसने उन्हें शारदा उकील स्कूल ऑफ आर्ट में शामिल होने की सलाह दी, जो शाम की कक्षाएं प्रदान करते थे। उन्होंने एक प्रमाण पत्र प्राप्त किया, जिसमें यह प्रमाणित किया गया कि उनके पास पूरे दिन की नौकरी थी, जिससे उन्हें संस्थान में शाम की कक्षाएं करने की अनुमति मिली। पाँच महीने बाद, उन्हें दिल्ली कॉलेज ऑफ़ आर्ट्स से एक अप्रत्याशित कॉल आया, जिसमें कहा गया था कि एक छात्र ने प्रोग्राम छोड़ दिया है, जिससे एक सीट खाली हो गई है। चूँकि वह प्रतीक्षा सूची में पहले स्थान पर थे, इसलिए उन्हें प्रवेश की पेशकश की गई।

इस प्रकार, आमोद अरोड़ा ने शारदा उकील स्कूल ऑफ आर्ट और दिल्ली कॉलेज ऑफ आर्ट दोनों में सुबह और शाम की कक्षाओं में भाग लिया। चूंकि नियमित पाठ्यक्रम तीन साल का था, जबकि शाम का कोर्स केवल एक वर्ष का था, इसलिए उन्होंने फिर से स्केचिंग कोर्स के लिए सप्रू हाउस में त्रिवेणी कला संगम में शाम के कोर्स में दाखिला लिया। एक साल बाद, जब वह कोर्स पूरा हो गया, तो उन्होंने फिर से आईटीआई-निजामुद्दीन में पेंटिंग और डेकोरेशन में आईटीआई कोर्स किया।

तीन सालों में उन्होंने चार अलग-अलग कोर्स पूरे किए और अलग-अलग तरह के कलात्मक कौशल हासिल किए। उन्होंने दिल्ली के सामाजिक जीवन के बारे में ज़्यादा नहीं जाना- उनका ध्यान सिर्फ़ सीखने और अपने हुनर को निखारने पर था।

अपने पाठ्यक्रम पूरा करने के बावजूद, आमोद अरोड़ा को एहसास हुआ कि कॉलेज की शिक्षा केवल बुनियादी ज्ञान प्रदान करती है और बहुत कम व्यावहारिक प्रशिक्षण देती है। यह जानते हुए कि अनुभव महत्वपूर्ण है, उन्होंने काम की तलाश शुरू कर दी। उस समय 1-2 रुपये की छोटी कमाई भी बहुत मायने रखती थी। बाद में, उन्होंने प्रति कार्य ₹5 कमाना शुरू कर दिया, जिससे यह सुनिश्चित हुआ कि वह अपने खर्चों को समझदारी से प्रबंधित कर सकें। कुछ समय के लिए उन्होंने शादी के कार्ड के लिए ट्रेसिंग बनाई। उनकी पहली नियमित नौकरियों में से एक हिंद पुस्तक भंडार में थी, जहाँ उन्होंने खुद को आर्थिक रूप से सहारा देते हुए अपने कौशल को निखारना जारी रखा।

आमोद अरोड़ा हिंद पुस्तक भंडार में काम करने का अपना अनुभव साझा करते हैं, जहाँ कर्मचारियों को कम से कम चार घंटे काम करना पड़ता था, लेकिन वे 24 घंटे के भीतर कोई भी समय चुन सकते थे। रात 9 बजे तक अपने अन्य काम निपटाने के बाद, जब भी उन्हें खाली समय मिलता, वह हिंद पुस्तक भंडार चले जाते थे, जिससे उनका शेड्यूल कुशलतापूर्वक संतुलित हो जाता था।

अपने दिन में अतिरिक्त घंटों के साथ, उन्होंने अपने काम को शादी कार्ड, कीचेन और हस्तनिर्मित पेन से आगे बढ़ाया। उन्हें पहली सफलता तब मिली जब उन्होंने वैक्सपोल नामक एक पॉलिश कंपनी के लिए एक प्रोडक्ट तैयार किया। अपने डिजाइन की क्षमता को देखते हुए, उन्होंने इसे एक परफ्यूम कंपनी, "भाई जी अत्तर वाले" को दिखाया, जो परफ्यूमरी प्रोडक्ट्स और मुगली घुट्टी 555 में माहिर थी, और उनसे काम प्राप्त किया।

जैसे-जैसे उनकी प्रतिभा को व्यापक रूप से पहचाना जाने लगा, उनके काम को भी काफ़ी तवज्जो मिली। आखिरकार, उन्होंने तिलक बाज़ार में एक छोटा सा कमरा किराए पर लिया, जो उनके काम करने की जगह और रहने की जगह दोनों के रूप में काम आया। परिवार का कोई समर्थन न होने के बावजूद, उन्होंने बड़ी ऊँचाइयाँ हासिल करने और अपना नाम बनाने का दृढ़ निश्चय किया।

जैसे-जैसे वह अपने करियर में आगे बढ़ते गए, उन्होंने अपनी दुकान में अपना खुद का आर्ट स्टूडियो खोलने का फैसला किया, जहाँ वह एक साल से किराए पर रह रहे थे। आखिरकार, उन्होंने दिल्ली छोड़ दी और जयपुर में अपना व्यवसाय स्थापित किया, जहाँ उन्होंने सुलेख कला पर ध्यान केंद्रित किया। इस कदम ने उन्हें अपने क्षेत्र में नई ऊँचाइयाँ हासिल करने में मदद की। हालाँकि, उन्हें लगता है कि यह निर्णय पूरी तरह से सही नहीं हो सकता है, संभवतः बदलाव के दौरान आने वाली चुनौतियों या असफलताओं के कारण।

आमोद अरोड़ा का काम देखने के लिए कई शहरों से लोग आते थे। वह उस समय कलाकृतियाँ बना रहे थे जब रंगीन फोटोग्राफी या कंपोजिंग सिस्टम नहीं था, वह पूरी तरह से हस्तनिर्मित तकनीकों पर निर्भर थे।

आमोद अरोड़ा की सबसे बड़ी उपलब्धियों में से एक है MDH, प्रतिष्ठित मसाला समूह के साथ काम करने का अवसर प्राप्त करना। उन्होंने MDH के लिए पहला लोगो खुद ही डिज़ाइन किया, उसके बाद बाबा मसाला और तानसेन के लिए लोगो बनाया। प्रत्येक प्रोजेक्ट के साथ, उन्होंने अपने कौशल को निखारना जारी रखा और इंडस्ट्री में एक मजबूत प्रतिष्ठा बनाई।

जैसे-जैसे तकनीक आगे बढ़ी, उन्होंने जल्दी से खुद को ढाल लिया। उन्होंने मैन्युअल कंपोजिंग से शुरुआत की, फिर इलेक्ट्रॉनिक टाइपराइटर से काम करना शुरू किया। जब फोटो कंपोजर मशीनें शुरू की गईं, तो उन्होंने उनमें भी महारत हासिल कर ली। उन्होंने ब्रोमाइड बनाने में भी महारत हासिल की।

इंडस्ट्री में कम्प्यूटर के आगमन के साथ, उन्होंने जल्दी से खुद को ढाल लिया। उन्होंने कम्प्यूटर, प्रिंटर और फ़ॉन्ट्स में ₹3.75 लाख का निवेश किया, जो उस समय एक महत्वपूर्ण राशि थी। हर महीने, उन्होंने 12 पॉइंट, 14 पॉइंट, इटैलिक्स आदि जैसे विभिन्न प्रकार के फ़ॉन्ट्स के अपने संग्रह का विस्तार करना जारी रखा, जिनकी कीमत ₹2,000 प्रति फ़ॉन्ट थी, जो उस समय एक बड़ी राशि थी।

डिजिटल उपकरणों में महारत हासिल करने के अलावा, आमोद अरोड़ा ने किताबें भी इकट्ठी की। उन्होंने एक व्यापक संग्रह बनाया, यहाँ तक कि ₹2,000 तक की कीमत वाली किताबें भी खरीदीं। अपनी कमाई को उन्होंने अपने फ़ॉन्ट कलेक्शन को बढ़ाने और अपनी खुद की लाइब्रेरी बनाने में फिर से निवेश किया।

जैसे-जैसे तकनीक आगे बढ़ी, उन्हें एहसास हुआ कि पारंपरिक हाथ से किए जाने वाले काम की जगह डिजिटल उपकरण ले रहे हैं। अब कम्प्यूटर चलाने वाला कोई भी व्यक्ति कलाकार होने का दावा कर सकता है। हालाँकि, वह बदलते उद्योग में खुद को ढालने और आगे रहने के लिए प्रतिबद्ध रहे।

पेशेवर जीवन में अपने संघर्षों के बारे में बात करते हुए उन्होंने बताया कि कम्प्यूटर आने के बाद उन्हें कई वित्तीय संघर्षों का सामना करना पड़ा। इस चुनौतीपूर्ण दौर में उन्हें दिल से जुड़ी समस्याओं का भी सामना करना पड़ा, जिसके कारण उन्हें सर्जरी करवानी पड़ी और स्टेंट लगाना पड़ा। हालांकि, उन्होंने हार नहीं मानी।

अपने व्यवसाय का विस्तार करने के लिए दृढ़ संकल्पित होकर, उन्होंने अपनी कंपनी के तहत एक नई विशेषज्ञता के रूप में स्क्रीन प्रिंटिंग की शुरुआत की। उन्होंने कुछ वर्षों तक इस क्षेत्र में काम किया, लेकिन यह श्रम-गहन था, एक व्यक्ति प्रतिदिन केवल 3,000 से 4,000 इंप्रेशन ही बना सकता था। अपने प्रयासों के बावजूद, 3 से 4 वर्षों के बाद, उन्होंने अंततः स्क्रीन प्रिंटिंग विभाग को पूरी तरह से बंद करने और अन्य अवसरों के साथ आगे बढ़ने का फैसला किया।

उद्यमी आमोद अरोड़ा ने अपने व्यवसाय का विस्तार स्मृति चिन्ह और ट्रॉफी बनाने में किया, जिससे उनके काम में नए रचनात्मक क्षेत्रों में विविधता आई। उन्होंने भारत-पाकिस्तान क्रिकेट मैच जैसे प्रमुख आयोजनों के लिए ट्रॉफी डिजाइन की, जिसे पाकिस्तान के राष्ट्रपति जिया-उल-हक ने भी देखा था। उन्होंने राज मंदिर में प्रतिष्ठित फिल्म राम तेरी गंगा मैली के स्वर्ण जयंती समारोह के लिए ट्रॉफी भी तैयार की और पोलो मैचों के लिए ट्रॉफी पर भी काम किया। इसके अतिरिक्त, उन्होंने बैंगलोर में आयोजित एयर शो के लिए एक ट्रॉफी डिजाइन की। हालाँकि, जैसे-जैसे ट्रॉफी बनाने में प्रतिस्पर्धा बढ़ी, उन्होंने एक बार फिर अपना ध्यान नए क्षेत्रों की ओर लगाया।

इसके बाद उन्होंने नक्काशी, उत्कीर्णन और उभार बनाने के क्षेत्र में कदम रखा और अपनी विशेषज्ञता का और विस्तार किया। उनका काम जल्द ही होटल और हॉस्पिटैलिटी इंडस्ट्री में फैल गया, जहाँ उन्होंने उच्च गुणवत्ता वाली उत्कीर्णन और नक्काशी सेवाएँ और साइनेज प्रदान किए।

जयपुर के लोगो डिज़ाइनर आमोद अरोड़ा ने एक प्रेरक कहानी पेश की है कि कैसे एक ग्राहक उनका रोल मॉडल बन गया। जब वह जयपुर शिफ्ट हुए, तो उनके पहले ग्राहक RIICO के पीआर मैनेजर श्री हर्षवर्धन थे। हर्षवर्धन न केवल बेहद बुद्धिमान और व्यस्त थे, बल्कि बेहद व्यवस्थित भी थे। वह माप और विस्तृत लेखन विनिर्देशों सहित डिज़ाइन डमी प्रदान करते थे, यह सुनिश्चित करते हुए कि अंतिम उत्पाद हमेशा उनकी सटीक आवश्यकताओं को पूरा करता है।

आमोद अरोड़ा हर्षवर्धन की समयनिष्ठता और पेशेवराना अंदाज़ का बहुत सम्मान करते थे। उन्हें याद है कि हर्षवर्धन सख्त समयसीमा पर ज़ोर देते थे, जैसे कि डिज़ाइन को ठीक शाम 7 बजे तक उनके तिलक नगर स्थित आवास पर पहुँचाना। अरोड़ा कहते हैं कि उन्होंने RIICO के लिए 38 साल काम किया, लेकिन हर्षवर्धन से ज़्यादा ईमानदार व्यक्ति कभी नहीं मिले।

आमोद अरोड़ा ने राजस्थान के पूर्व मुख्यमंत्री भैरों सिंह शेखावत से भी बातचीत की थी। दिलचस्प बात यह है कि हर्षवर्धन ने खुद शेखावत के लिए भाषण लिखे थे, जो उनकी असाधारण बुद्धि और प्रभाव को दर्शाता है।

ग्राफिक डिज़ाइन एक्सपर्ट आमोद अरोड़ा को अपने करियर के दौरान मिले एक उल्लेखनीय व्यक्ति में एक और रोल मॉडल मिला। 1981 में, जिस साल उनकी शादी हुई, उन्होंने राष्ट्रदूत नामक एक अख़बार के साथ काम करना शुरू किया। शुरुआत में, वह हेडिंग लिखने के लिए उनके दफ़्तर जाते थे, लेकिन कर्मचारी उनके काम से इतने प्रभावित हुए कि उन्होंने उनसे हमेशा के लिए जुड़ने पर ज़ोर दिया क्योंकि उन्हें जयपुर में रामगढ़ झील में आयोजित एशियाड 82 के रोइंग इवेंट के कारण बहुत काम करना था। उन्होंने राष्ट्रदूत के साथ पाँच साल तक हर रात 8 बजे से 1 बजे तक काम किया - बिना एक भी छुट्टी लिए। उस दौरान, उन्होंने अख़बार के लिए एक रविवार की पत्रिका की योजना बनाने और उसे लॉन्च करने में मदद की।

संडे मैगजीन पर साथ काम करने के बावजूद, जिसे आमोद ने शुरू किया था, आमोद अरोड़ा को कभी भी इसके संपादक से व्यक्तिगत रूप से मिलने का मौका नहीं मिला। वह केवल फोन कॉल के माध्यम से ही संवाद करते थे, संपादन, सुधार और लेआउट समायोजन पर चर्चा करते थे। निर्देशक आमोद अरोड़ा संपादक की बुद्धिमत्ता और विशेषज्ञता से बहुत प्रभावित थे, खासकर अखबार के डिजाइन में। उन्हें याद है कि कैसे अखबारों में, एक छोटी सी खाली जगह भी बेतरतीब लेखों को बदलकर नहीं भरी जा सकती थी। जब भी यह समस्या आती, तो वह सलाह के लिए संपादक को बुलाते।

संपादक की फोटोग्राफिक मेमोरी और व्यवस्थित दृष्टिकोण ने उन्हें चकित कर दिया। उन्होंने न केवल तुरंत डिज़ाइन समाधान प्रदान किए, बल्कि अपने कार्यालय की अलमारी में संग्रहीत कार्टूनों सहित तत्वों के सटीक आकार और स्थिति को भी याद रखा। पाँच वर्षों तक, जब भी लेआउट की समस्या आई, संपादक ने इसे पूरी तरह से अपने ज्ञान और स्मृति पर भरोसा करते हुए आसानी से हल कर दिया। इस स्तर की महारत ने आमोद अरोड़ा पर गहरा प्रभाव डाला, जो उन्हें अपने पेशेवर जीवन में एक सच्चा रोल मॉडल मानते हैं।

आमोद अरोड़ा के अनुसार, दुनिया में कोई वास्तविक बेरोजगारी नहीं है - इसके बजाय, विभिन्न प्रकार के कामों के लिए कुशल लोगों की कमी है। उनका मानना है कि भारत एक अनूठा राष्ट्र है जहाँ पत्थर, मिट्टी और स्क्रैप जैसी बेकार सामग्री को भी मूल्यवान उत्पादों में बदल दिया जाता है। नौकरियों की कमी के बारे में शिकायत करने के बजाय, वह लोगों को नए अवसरों की खोज करने और काम पैदा करने के नए तरीके खोजने के लिए प्रोत्साहित करते हैं।

वह बांसवाड़ा और भीलवाड़ा की एक कंपनी मयूर सूटिंग्स का एक प्रेरक उदाहरण देते हैं, जिसने कचरे को अवसर में बदल दिया है। पहले, प्लास्टिक की पानी की बोतलें हर जगह फेंक दी जाती थीं, लेकिन अब, कचरा संग्रहकर्ता उन्हें फिर से बेचने के लिए संग्रहीत करते हैं। यह कंपनी धागे बनाने के लिए प्लास्टिक की बोतलों को रीसाइकिल करती है - जिसे फिर कपास के साथ मिलाकर रींगस में अपने प्लांट में जींस के लिए डेनिम फैब्रिक बनाया जाता है।

इन धागों को बनाने के लिए प्रति मशीन प्रतिदिन 1.5 लाख प्लास्टिक की बोतलों की आवश्यकता होती है। यह उदाहरण इस बात पर प्रकाश डालता है कि कैसे अभिनव सोच से रोजगार पैदा हो सकते हैं और कैसे बेकार सामग्री को किसी मूल्यवान वस्तु में बदला जा सकता है। आमोद अरोड़ा का संदेश स्पष्ट है कि "अवसर हर जगह हैं - आपको बस उन्हें खोजने की जरूरत है।"

अरोड़ा आर्ट्स के ओनर आमोद अरोड़ा इस बात पर जोर देते हैं कि कृत्रिम फूलों से लेकर विभिन्न रचनात्मक उद्योगों तक, हर जगह व्यापार के अवसर मौजूद हैं। उनका मानना है कि केवल कम्प्यूटर पर समय बर्बाद करने और धोखाधड़ी और शॉर्टकट सीखने के बजाय, लोगों को समस्या-समाधान और नवाचार पर ध्यान केंद्रित करना चाहिए।

21वीं सदी में भी, कई लोग - जिनमें उनका अपना परिवार भी शामिल है - वाणिज्यिक कला के महत्व से अनजान थे। हालाँकि, आज, हर उद्योग आगे बढ़ने के लिए कलाकारों और डिजाइनरों पर निर्भर करता है। वह इस बात पर प्रकाश डालते हैं कि व्यवसाय के विकास के लिए कला और डिजाइन कैसे आवश्यक हैं। हर कंपनी को लोगो की ज़रूरत होती है, जिसके लिए एक कलाकार की ज़रूरत होती है। प्रोडक्ट पैकेजिंग आकर्षक डिज़ाइन पर निर्भर करती है और मार्केटिंग और प्रचार में रचनात्मक दृश्य शामिल होते हैं।

ज़ूडियो जैसे फैशन ब्रांड लगातार अपने डिज़ाइन को अपग्रेड करते रहते हैं और ग्राहकों को आकर्षित करने के लिए अलग-अलग स्टोर में अलग-अलग डिज़ाइन पेश करते हैं। फ़र्नीचर डिज़ाइन अब कई तरह की शैलियाँ प्रदान करता है, जिसमें ग्राहक अद्वितीय डाइनिंग टेबल, कुर्सियाँ और सजावट की माँग करते हैं। यहाँ तक कि एक आईडी कार्ड, एक जूता या एक टी-शर्ट भी बिकने से पहले डिज़ाइन प्रक्रिया से गुज़रता है।

आमोद अरोड़ा बताते हैं कि आधुनिक उपभोक्ता नवाचार और उन्नत डिज़ाइन चाहते हैं। बाज़ार में प्रासंगिक बने रहने के लिए, व्यवसायों को सौंदर्यशास्त्र और ब्रांडिंग पर ध्यान देना चाहिए। हर क्षेत्र में, डिज़ाइन में व्यावहारिक प्रशिक्षण अब एक विकल्प नहीं बल्कि एक आवश्यकता है। उनका मुख्य संदेश यह है कि कला और डिज़ाइन अब वैकल्पिक नहीं हैं - वे हर उद्योग की रीढ़ हैं।

आमोद अरोड़ा गर्व से बताते हैं कि उनका बेटा, जो चार्टर्ड अकाउंटेंट (सीए) और कंपनी सेक्रेटरी (सीएस) दोनों है, अब डिजाइनिंग के क्षेत्र में कदम रख चुका है। वह याद करते हैं कि कैसे उनके बेटे ने जयपुर मेट्रो लोगो डिजाइन प्रतियोगिता में भाग लिया, प्रथम पुरस्कार जीता और राजस्थान सरकार से एक लाख रुपये का इनाम प्राप्त किया।

उन्होंने आगे बताया कि बिग बाज़ार के सभी लोगो उनके बेटे ने डिज़ाइन किए थे और अब वह मिल्टन के साथ मिलकर उनकी पैकेजिंग और ब्रांडिंग का काम कर रहे हैं। आमोद अरोड़ा अपनी बहू पर भी गर्व करते हैं, जो सैमसोनाइट और अमेरिकन टूरिस्टर के लिए डिज़ाइनर के तौर पर काम करती हैं और इन वैश्विक ब्रांडों के लिए सूटकेस डिज़ाइन तैयार करती हैं। उनका दृढ़ विश्वास है कि रचनात्मकता उनके खून में है और यह उनके बेटे को विरासत में मिली है, जिसने डिज़ाइन की दुनिया में उनकी विरासत को आगे बढ़ाया है।

आमोद अरोड़ा बताते हैं कि आजकल करियर के विकल्प बहुत व्यापक हो गए हैं और अध्ययन के क्षेत्र अधिक विविध हो गए हैं। वह बताते हैं कि कैसे उनके समय में प्राथमिक करियर विकल्प इंजीनियरिंग, चिकित्सा, कानून और आईटीआई तक सीमित थे। इसके विपरीत, आज अकेले कम्प्यूटर क्षेत्र में भी 15 से 20 विशेष क्षेत्र हैं और प्रौद्योगिकी विकास के साथ और भी क्षेत्र उभर रहे हैं। बाजार में विभिन्न सॉफ्टवेयर की उपलब्धता का मतलब है कि उन्हें संचालित करने के लिए केवल एक कुशल व्यक्ति की आवश्यकता है।

वह याद करते हैं कि कैसे उन्होंने पेंटिंग से शुरुआत करते हुए फाइन आर्ट्स के साथ अपने रास्ते पर चलना शुरू किया। हालाँकि, जैसे-जैसे वह कॉलेज में आगे बढ़े, उन्होंने फाइन आर्ट्स से व्यावसायिक डिज़ाइन की ओर रुख किया। आखिरकार, उन्होंने खुद को व्यावसायिक कला की ओर अधिक झुकाव पाया जो कि अधिक यांत्रिक थी जिसमें उपकरणों का अधिक उपयोग किया जाता था, डिजिटल उपकरणों के व्यापक होने से पहले ब्रश और हाथ की तकनीकों को छोड़ दिया।

कोविड-19 लॉकडाउन के दौरान जब लॉकडाउन हटा दिया गया और सुबह-शाम कुछ घंटों के लिए सीमित छूट दी गई, तो आमोद अरोड़ा ने पेंटिंग के अपने पुराने शौक को फिर से जीने का फैसला किया। उन्होंने पेंटिंग के लिए ज़रूरी सभी सामान खरीदे और उस दौरान करीब 40 पेंटिंग बनाईं। उन्होंने कपड़े पर ऐक्रेलिक रंगों के साथ प्रयोग भी किए। बाद में उन्होंने जवाहर कला केंद्र में अपने काम की प्रदर्शनी लगाई, जहां उन्हें जबरदस्त प्रतिक्रिया मिली। उनकी कुछ पेंटिंग दुबई के कला प्रेमियों ने खरीदीं, जबकि कुछ को मुंबई और जयपुर के कलेक्टरों ने खरीदा। हालांकि, फाइन आर्ट्स में इस संक्षिप्त वापसी के बाद, वह एक बार फिर व्यावसायिक काम में लग गए।

आमोद अरोड़ा अपने स्कूल के दिनों से ही सामाजिक कार्यों से जुड़े रहे हैं। वह स्काउटिंग में सक्रिय रूप से शामिल थे और 1965 के युद्ध के दौरान उन्होंने स्काउटिंग के ज़रिए सौंपी गई विभिन्न ड्यूटी में हिस्सा लिया। 9वीं कक्षा में वह एनसीसी की नौसेना विंग में शामिल हो गए और सफलतापूर्वक अपने ए और बी दोनों सर्टिफिकेट हासिल किए। बाद में उन्होंने कॉलेज में आर्टिलरी विंग में एनसीसी के साथ काम करना जारी रखा और अपना सी सर्टिफिकेट हासिल किया। एक समय तो उन्होंने सेना में भर्ती होने के बारे में भी सोचा लेकिन आखिरकार कला और डिज़ाइन के प्रति अपने जुनून को आगे बढ़ाने का फैसला किया, एक ऐसा फैसला जिससे वह आज भी संतुष्ट हैं।

अपने पेशेवर करियर में प्रवेश करने के बाद, आमोद अरोड़ा अंतर्राष्ट्रीय संगठन जेसीस इंटरनेशनल के सदस्य बन गए, जिसे अब जेसीआई के नाम से जाना जाता है, जहाँ वह 10 से 12 साल तक सक्रिय रहे। बाद में, 2002 में, वह रोटरी में शामिल हो गए, एक ऐसा संगठन जिसके साथ वह अभी भी जुड़े हुए हैं। रोटरी में, उन्हें मनोरंजन, सामाजिक कार्य, जनसंपर्क और फेलोशिप मिली।

उनके रोटरी क्लब के सबसे महत्वपूर्ण योगदानों में से एक जयपुर में अपनी तरह का पहला अस्पताल, एपेक्स अस्पताल को एक आईसीयू एम्बुलेंस दान करना था। इसके अतिरिक्त, उनके क्लब ने एक प्रोजेक्टर प्रदान करके एक यातायात जागरूकता एनजीओ का समर्थन किया, जिसका उपयोग स्कूली बच्चों को यातायात नियमों और उनके महत्व के बारे में शिक्षित करने के लिए किया जाता है। उन्होंने पशु कल्याण के प्रयासों में भी योगदान दिया, जिसमें एक गौशाला को दो चारा मशीनें, एक दूध देने वाली मशीन जो एक साथ 24 गायों से दूध निकालने में सक्षम है और एक घी बनाने वाली मशीन दान करना शामिल है।

हाल ही में, उन्होंने और उनके साथी रोटरी सदस्यों ने एक गौशाला में फलदार वृक्ष लगाने की परियोजना शुरू की। प्रत्येक सदस्य ने 300 रुपये की लागत वाले पाँच से छह वृक्षों का योगदान दिया, जिन पर उनके नाम अंकित थे। प्रसिद्ध हिंगोनिया गौशाला, जिसमें लगभग 25,000 गायें हैं, में केवल 450 गायें हैं जो दूध देती हैं। फलों के पेड़ लगाकर, वे गौशाला के लिए पोषण और राजस्व का एक स्थायी स्रोत बनाने की उम्मीद करते हैं।

इंडियन ऑयल के सहयोग से हिंगोनिया गौशाला भारत का सबसे बड़ा गोबर गैस प्लांट स्थापित कर रही है। इस पहल का एक महत्वपूर्ण हिस्सा अनुष्ठानों और दाह संस्कारों के लिए पारंपरिक लकड़ी के विकल्प के रूप में गोकाष्ठ (गाय के गोबर से बनी लकड़ियाँ) को बढ़ावा देना है। उनका दृढ़ विश्वास है कि पर्यावरण संरक्षण में मदद करने के लिए सभी दाह संस्कारों में पारंपरिक लकड़ियों की जगह ‘गोकाष्ठ’ का इस्तेमाल किया जाना चाहिए।

उनका सामाजिक कार्य छात्रों और वंचित व्यक्तियों की सहायता तक फैला हुआ है। वह छात्रों को निःशुल्क शिक्षा प्रदान करने के मिशन का हिस्सा हैं। जब पुलिस भिखारियों को गिरफ्तार करती है, तो उन्हें पुनर्वास संगठनों को सौंप दिया जाता है जो पाँच से छह केंद्र चलाते हैं, जिनमें 100 से 150 व्यक्ति रहते हैं। आमोद अरोड़ा नियमित रूप से इन संगठनों को कंबल, गद्दे और कपड़े दान करते हैं। समाज सेवा के प्रति उनका समर्पण विभिन्न क्षेत्रों को प्रभावित करता है, जिससे समाज में सार्थक बदलाव आता है।

अपने सभी योगदानों के साथ-साथ, आमोद अरोड़ा बड़ी सामुदायिक विकास परियोजनाओं में भी शामिल रहे हैं। रोटरी क्लब के नेतृत्व में एक गांव को गोद लेने के मिशन के हिस्से के रूप में, उन्होंने एक गांव में एक पुरानी और परित्यक्त बावड़ी को पुनर्जीवित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। बावड़ी कई सालों से बंद थी, लेकिन समर्पित प्रयासों से इसे खोदा गया और बहाल किया गया। जब नीचे पानी मिला, तो उन्होंने और उनकी टीम ने उचित सड़कें बनाने और गांव के बुनियादी ढांचे को और विकसित करने के लिए सरकार से संपर्क किया, जिससे वहां रहने की स्थिति में काफी सुधार हुआ।

आमोद अरोड़ा कहते हैं कि उन्हें पढ़ाने और ज्ञान बांटने का भी बहुत शौक है। एक आर्ट कॉलेज में अपना प्रशिक्षण पूरा करने के बाद, गांधीनगर में महिला पॉलिटेक्निक कॉलेज की प्रिंसिपल ने उनसे संपर्क किया, जिन्होंने उन्हें छात्रों को प्रशिक्षित करने के लिए कहा। चार साल तक, उन्होंने खुद को युवा कलाकारों को सलाह देने के लिए समर्पित किया, हर तीन महीने में तीन छात्रों को प्रशिक्षण दिया। समय के साथ, उन्होंने लगभग 40 से 42 छात्रों, विशेष रूप से लड़कियों को प्रशिक्षित किया है, जिनमें से कई ने डिजाइन और कला के क्षेत्र में सफल करियर स्थापित किया है।

उन्हें अपने छात्रों को आगे बढ़ते देखकर बहुत गर्व होता है, अक्सर वे अपनी उपलब्धियों से भी आगे निकल जाते हैं। वह बड़े प्यार से शकुन एडवरटाइजिंग का ज़िक्र करते हैं, जहाँ मुख्य कलाकार कभी उनके छात्र थे। इसके अलावा, महात्मा गांधी अस्पताल के वरिष्ठ कलाकार को भी उन्होंने ही प्रशिक्षित किया था। अपने छात्रों को विभिन्न कलात्मक क्षेत्रों में आगे बढ़ते देखना उन्हें बहुत संतुष्टि देता है और भविष्य की पीढ़ियों को ज्ञान और कौशल हस्तांतरित करने के महत्व में उनके विश्वास को पुष्ट करता है।

आमोद अरोड़ा दृढ़ता, निरंतर सीखने और अनुकूलनशीलता की शक्ति में दृढ़ता से विश्वास करते हैं। जीवन में उनका मार्गदर्शक दर्शन है "एक व्यक्ति को कभी भी हिम्मत नहीं हारनी चाहिए और जीवन में हमेशा नई चीजें सीखने का जुनून रखना चाहिए।"

अपनी युवावस्था में भी, वह आजीवन सीखने वाले बने हुए हैं, हमेशा नई प्रक्रियाओं को समझने के लिए उत्सुक रहते हैं। चाहे वह फैक्ट्री उत्पादन हो, प्रिंटिंग तकनीक हो या उत्पाद निर्माण, उनका मानना है कि विकास के लिए व्यावहारिक ज्ञान होना आवश्यक है।