रामायण के पूरे संस्करण को डिप इंक आर्ट से चित्रित करने के बाद, अक्षता सूर्यनारायण रचनात्मकता को आगे बढ़ाने के लिए पारंपरिक और डिजिटल कला का मिश्रण कर रही हैं। उनकी दादी के बारे में लिखी गई उनकी किताब की 1000 प्रतियां बिक चुकी हैं और उनका नवीनतम राम युग कैलेंडर तेजी से बिक रहा है।

अक्षता सूर्यनारायण बेंगलुरु में टेनब्रोएक एकेडमी में एक आर्ट टीचर हैं और एक प्रोफेशनल चिल्ड्रन बुक इलस्ट्रेटर हैं। अपने शिक्षण और चित्रण कार्य के अलावा, वह अर्बन स्केचर्स बेंगलुरु नामक एक ग्रुप चलाती हैं, जहाँ सदस्य हर सप्ताहांत मिलते हैं और वास्तविक जीवन की कहानियों को चित्रित करने की कला का जश्न मनाते हुए स्केच बनाते हैं।

एक आर्ट टीचर के रूप में यह उनका पहला वर्ष है और वह वर्तमान में स्कूल में अपने परीक्षण काल में है। उन्हें बच्चों को पढ़ाने में बहुत मज़ा आता है और युवा मन को पारंपरिक कला तकनीकें सिखाने में उन्हें खुशी मिलती है। शिक्षण ने उनके जीवन में शांति की भावना ला दी है और वह अपने छात्रों में कलात्मक कौशल को पोषित करने की रचनात्मक प्रक्रिया को संजोती है।

बच्चों की किताबों के चित्रकार के रूप में उनकी यात्रा उनकी बेटी के जन्म के बाद शुरू हुई। तस्वीरों के ज़रिए यादों को कैद करने के बजाय, अक्षता ने अपनी बेटी के जीवन को चित्रों के ज़रिए दर्ज़ करना चुना। पिछले कुछ सालों में, उन्होंने सात सचित्र पत्रिकाएँ बनाई हैं और यहाँ तक कि ‘अज्जी माई लाइफ़’ नामक एक किताब भी खुद प्रकाशित की है। अपनी कला के ज़रिए, वह निजी यादों को कहानियों में खूबसूरती से पिरोती हैं, जिससे चित्रण के प्रति उनकी प्रतिभा और जुनून का पता चलता है।

पिछले कुछ सालों में अक्षता ने राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर कई प्रकाशकों के साथ मिलकर काम किया है। वह इस साल और भी किताबें स्वयं प्रकाशित करने पर काम कर रही हैं।

अपनी उपलब्धियों पर विचार करते हुए अक्षता सूर्यनारायण ने दो व्यक्तिगत उपलब्धियाँ बताई, जिन्होंने उन पर गहरा प्रभाव छोड़ा है। कुछ साल पहले, उन्होंने डिप इंक आर्ट का उपयोग करके संपूर्ण रामायण को चित्रित करने की महत्वाकांक्षी परियोजना शुरू की थी - एक पारंपरिक तकनीक जिसमें स्याही में कलम डुबोकर लाइव चित्र बनाना शामिल है, जिसमें गलतियों की कोई गुंजाइश नहीं होती। इस चुनौती ने न केवल रेखा कार्य और कहानी कहने में उनके कौशल को निखारा, बल्कि महाकाव्य के बारे में उनकी समझ को भी गहरा किया। हर दिन एक रचना बनाने के लिए प्रतिबद्ध होकर, अक्षता ने खुद को रामायण की समृद्धि में डुबो दिया, जिससे यह कलात्मक और व्यक्तिगत विकास की एक परिवर्तनकारी यात्रा बन गई।

एक और महत्वपूर्ण उपलब्धि जो वह संजोती हैं, वह है एक सप्ताह में 200 कैलेंडर बेचना। यह सफलता उनके दर्शकों के साथ उनके बढ़ते जुड़ाव और लोगों के साथ गहराई से जुड़ने वाली कला बनाने की उनकी क्षमता का प्रमाण है।

अक्षता सूर्यनारायण बताती हैं कि उनकी दादी (अक्षता उन्हें अज्जी कहकर बुलाती थीं) ने उनके पालन-पोषण, उनकी देखभाल और उनके शुरुआती वर्षों को आकार देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। इस बंधन ने उनकी स्व-प्रकाशित पुस्तक, अज्जी माई लाइफ़ को प्रेरित किया, जिसकी लगभग 1,000 प्रतियाँ बिकीं। अब, अपनी बेटी को अपनी सास के साथ खेलते हुए देखना उनके बचपन की प्यारी यादों को ताज़ा कर देता है।

हर साल, वह सितंबर से दिसंबर के बीच एक थीम वाला कैलेंडर जारी करती हैं। 2024 में, उन्होंने अयोध्या में राम मंदिर के उद्घाटन से प्रेरित होकर ‘राम युग’ कैलेंडर लॉन्च किया, जो उनके दर्शकों के साथ गहराई से जुड़ा था। एक सप्ताह के भीतर 150 प्रतियाँ बिकने वाले कैलेंडर ने स्थानीय कलाकार के रूप में उनके लिए एक महत्वपूर्ण उपलब्धि दर्ज की। पौराणिक कथाओं का उनके दिल में एक विशेष स्थान है और उनका लक्ष्य अपनी कला का उपयोग बच्चों के साथ इन कहानियों को साझा करने के लिए करना है, जिससे उन्हें अपनी जड़ों से जुड़ने में मदद मिले।

अर्बन स्केचर्स बेंगलुरु के बारे में अक्षता बताती हैं कि साथी कलाकारों के साथ जुड़ने, सामग्रियों पर चर्चा करने और दृष्टिकोणों की खोज करने के उनके जुनून ने उन्हें ग्रुप में शामिल होने के लिए प्रेरित किया। स्थानों पर जाने, निरीक्षण करने और रेखाचित्र बनाने के अभ्यास ने उन्हें अपनी अनूठी कलात्मक शैली विकसित करने में मदद की है। ये प्रयास - शिक्षण, चित्रण और शहरी रेखाचित्र - उनकी रचनात्मक यात्रा की आधारशिला हैं और वह हर दिन उन्हें आगे बढ़ाने की इच्छा रखती हैं।

अक्षता सूर्यनारायण की कलात्मक यात्रा बच्चों की किताबों के प्रति उनके जुनून और डिजिटल कला के प्रति उनके लगाव में गहराई से निहित है। हालांकि उनका प्राथमिक माध्यम डिजिटल है, जिसे वह इसकी पोर्टेबिलिटी और सहजता के लिए सराहती हैं, लेकिन वह अपने मूड के अनुसार अपने दृष्टिकोण को ढालते हुए वॉटरकलर, ऐक्रेलिक, रंगीन पेंसिल और मिश्रित मीडिया जैसी पारंपरिक तकनीकों का भी इस्तेमाल करती हैं। अर्बन स्केचर्स बेंगलुरु की सदस्य के रूप में, वह पारंपरिक स्केचिंग विधियों को अपनाती हैं, अपनी कला के माध्यम से स्थानों के सार को कैप्चर करती हैं।

वह कला की दुनिया में अपनी वापसी के पीछे अपनी बेटी को सबसे बड़ी प्रेरणा मानती हैं। अपनी बेटी के जीवन को दस्तावेज करने की इच्छा से प्रेरित होकर, उन्होंने स्केचबुक में अनमोल क्षणों को संजोकर रखने की आदत डाली, जिससे स्केचिंग के प्रति उनका जुनून फिर से जाग उठा। उल्लेखनीय रूप से, वह प्रतिदिन 12-13 स्केच बनाती हैं, एक ऐसा अभ्यास जो उनके उत्साह को जीवित रखता है और कला के प्रति उनके समर्पण की पुष्टि करता है।

टेनब्रोएक एकेडमी में एक आर्ट टीचर के रूप में, अक्षता पारंपरिक पाठ्यक्रम का सख्ती से पालन करने के बजाय अपने तरीके से कला सिखाने की स्वतंत्रता की सराहना करती हैं। वह पूर्णता के लिए प्रयास करने की तुलना में अपने छात्रों के बीच कला के प्रति प्रेम को बढ़ावा देने को प्राथमिकता देती हैं। वह बच्चों को खुद को कलाकार के रूप में देखने के लिए प्रोत्साहित करती हैं, जिससे उन्हें अपनी अनूठी प्रतिभाओं को पहचानने और निखारने में मदद मिलती है। उनका मंत्र है कि "हर बच्चा एक कलाकार है; यह सिर्फ अपने कौशल को निखारने के बारे में है।" अपने प्रोत्साहन और सकारात्मक सुदृढीकरण के माध्यम से, वह अपने छात्रों में आत्मविश्वास पैदा करती हैं।

कलाकार अक्षता का कला से शुरुआती जुड़ाव बेंगलुरु में शुरू हुआ, जहाँ वह अपने माता-पिता के अटूट समर्थन से प्रेरित होकर इस्कॉन की किताबों से स्केच बनाती हुई बड़ी हुई। उनके पिता ने उनकी कलात्मक राह को आकार देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, उन्हें एनीमेशन और बाद में फाइन आर्ट्स में बैचलर्स कोर्स करने के लिए प्रोत्साहित किया। अपने पति से मिलना, जो कैनवास पेंटिंग में माहिर एक कलाकार भी हैं, ने उनकी यात्रा को और आगे बढ़ाया। साथ में, वे कला के लिए प्यार साझा करते हैं और वह उन्हें रचनात्मक सीमाओं को आगे बढ़ाने के लिए प्रेरित करना जारी रखता है।

थोड़े अंतराल के बाद, अक्षता अपनी बेटी के जन्म से प्रेरित होकर अपनी कला से फिर से जुड़ गई। अपनी बेटी पर उनका गर्व स्पष्ट है क्योंकि वह बताती हैं कि सिर्फ़ चार साल की उम्र में, उनकी बेटी ने अपनी कला के लिए राष्ट्रीय पुरस्कार जीता है। अपनी बेटी को अपने पदचिन्हों पर चलते हुए देखना अक्षता को बहुत गर्व से भर देता है और उसे सृजन और प्रेरणा देने के लिए जुनून को बढ़ाता है।

अपने विविध कलात्मक प्रयासों के माध्यम से - बच्चों की पुस्तकों को चित्रित करना, कला सिखाना और अर्बन स्केचर्स बेंगलुरु का नेतृत्व करना - अक्षता अपने रचनात्मक क्षितिज का पता लगाने और विस्तार करने के लिए निरंतर प्रयास कर रही हैं, जिससे उनके छात्रों, परिवार और व्यापक कला समुदाय पर एक स्थायी प्रभाव पड़ रहा है।

जब रोल मॉडल की बात आती है, तो अक्षता सूर्यनारायण कहती हैं कि वह अपने सहकर्मियों, दोस्तों और अपने जीवन में अन्य रचनात्मक व्यक्तियों सहित कई स्थानीय कलाकारों से प्रेरणा लेती हैं। उनमें से प्रत्येक उनके अद्वितीय दृष्टिकोण को प्रभावित करता है, जिससे उन्हें अपनी कला के माध्यम से भावनाओं को व्यक्त करने के विभिन्न तरीकों का पता लगाने की प्रेरणा मिलती है। अक्षता अपने काम में रोज़मर्रा के पलों के सार को पकड़ने का प्रयास करती है - चाहे वह मेट्रो में यात्रा करने वाला व्यक्ति हो, कैफ़े में कॉफ़ी पीता हुआ कोई व्यक्ति हो, या बातचीत में मग्न दोस्त हों। रोज़मर्रा की ज़िंदगी से जुड़ी ये क्षणभंगुर भावनाएँ और सूक्ष्म विवरण उनकी कलात्मक दृष्टि की नींव के रूप में काम करते हैं, जो उनकी रचनाओं में प्रामाणिकता और प्रासंगिकता लाते हैं।

एक कथन जो अक्षता के साथ गहराई से जुड़ता है, वह है-

“कला हर जगह है और हर कोई कलाकार है।”

यह विश्वास जीवन और कला के प्रति उनके दृष्टिकोण को आकार देता है। उनका दृढ़ विश्वास है कि हर किसी में रचनात्मक क्षमता होती है जिसे सामने लाया जाना चाहिए। अक्षता के लिए, कुंजी यह है कि आप जो करते हैं उससे प्यार करें और जो आपको पसंद है उसे करें - एक ऐसा दर्शन जिसे वह पूरे दिल से अपनाती हैं। उनका काम इस जुनून को दर्शाता है और वह अपने जीवन के बाकी हिस्सों में एक कलाकार, शिक्षिका और चित्रकार के रूप में अपनी यात्रा जारी रखने के लिए प्रतिबद्ध हैं।

जैसे-जैसे वह आगे बढ़ती है, अक्षता व्यक्तिगत और व्यावसायिक संतुष्टि के लिए प्रयास करते हुए अपने काम में अधिक गहराई और मूल्य जोड़ने पर ध्यान केंद्रित करती है। वह अपनी भूमिका को न केवल कला के निर्माता के रूप में देखती है, बल्कि एक कहानीकार के रूप में भी देखती है जो साधारण क्षणों को असाधारण कहानियों में बदल सकती है, दूसरों को अपने आस-पास की दुनिया में सुंदरता और अर्थ खोजने के लिए प्रोत्साहित कर सकती है।

अक्षता सूर्यनारायण नवोदित कलाकारों को खुले दिमाग रखने और कला को पूरे दिल से अपनाने के लिए प्रोत्साहित करती हैं, उन्हें याद दिलाती हैं कि कला हमारे चारों ओर है। उनकी सलाह सरल लेकिन शक्तिशाली है: "बस एक पेंसिल और कागज लें और चित्र बनाना शुरू करें। अपने जुनून को खोजने और उसे आगे बढ़ाने के लिए आपको कभी देर नहीं करनी चाहिए।"

अक्षता युवा पीढ़ी को डिजिटल युग में अपनी जड़ों से फिर से जुड़ने के महत्व पर ज़ोर देती हैं। वह उन्हें कला के पारंपरिक रूपों को तलाशने, दयालु बने रहने और बड़ों का सम्मान करने की सलाह देती हैं। वह अपने माता-पिता की बात सुनने और विनम्रता अपनाने के महत्व पर भी ज़ोर देती हैं, उनका मानना है कि ये मूल्य उन्हें कला और जीवन दोनों में मार्गदर्शन कर सकते हैं।

अक्षता सूर्यनारायण अपने माता-पिता के प्रति आभार व्यक्त करती हैं, जिन्होंने कला के प्रति उनके जुनून का समर्थन किया और उन्हें अपने सपनों को पूरा करने की आज़ादी दी। वह अपने पति को उनके सबसे बड़े प्रेरक होने के लिए और अपनी बेटी को उनकी सबसे बड़ी प्रेरणा होने के लिए धन्यवाद देती हैं। अपनी बेटी के लिए एक आदर्श बनने का प्रयास करते हुए, अक्षता अपने विकास और उपलब्धियों के लिए अपने परिवार के अटूट समर्थन को श्रेय देती हैं।

अक्षता सूर्यनारायण की यात्रा और दर्शन कला में उनके विश्वास को एक कालातीत और सार्वभौमिक भाषा के रूप में दर्शाते हैं, जो उनके आसपास के लोगों को रचनात्मकता के माध्यम से आनंद और अर्थ खोजने के लिए प्रेरित करती है।